THE ZOOMQUILT II: a collaborative art project.
Adentro. O afuera. E inevitable cita de ocasión a H. Michaux:
Este es el sitio del taciturno y del enrollado y de la reanudación infinita: una mujer retira una camisa, que deja ver otra camisa, que ella retira, que deja ver otra camisa que ella retira, que deja ver otra camisa que ella retira, que deja ver otra camisa, y el descanso de la desnudez no llega nunca”.
PAUSA. Eso es lo que hace Li Wei en sus fotografías y performances: detiene el mundo y lo observa, y se deja ser observado al mismo tiempo. Son sus reflejos, o ese estado de ingravidez donde el pensamiento fluye como consecuencia de aquella abrupta interrupción y la inercia desaparece como un pedo en medio de la brisa. También están sus videos y entonces se ve claramente: en su obra hay acción, y menos o nada de photoshop o maquillaje digital de lo que imaginaste en un comienzo.
(gracias Sofía)
Una interesante colección de 369 imágenes a alta resolución de H.R. Giger. El archivo pesa 71mb. Apúrense que estos enlaces no duran demasiado.
¿Quién no se ha puesto a dibujar con lo que por ese entonces tenía a mano -un bolígrafo, lapicera o “bic”- en las últimas hojas del cuaderno con tal de que el tiempo en esa aburrida clase de escuela secundaria (¿matemática por casualidad?) se pase lo más rápido posible?
En más de una ocasión el sueño me asaltaba en horas de clase al punto de quedarme completamente dormido, sobre todo en esos días en las que me pasaba la noche anterior casi sin pegar un ojo por culpa del insomnio o de algún exámen de turno. Sin embargo lo más normal durante una clase bien aburrida era tomar y abrir el cuaderno buscando algún recoveco en blanco y garabatear algún dibujo mientras esperaba que las agujas del reloj me liberasen por fin del tedio escolar. Eso sí, mis garabatos nunca fueron la gran cosa: puro pastiche de momento que en el mejor de los casos iban a parar al tacho de la basura y que bajo ningún punto de vista podían llegar a ganarse el calificativo de “dibujos”. Y siendo así, jamás llegué a intuir que la monocromía de una simple lapicera en muy buenas manos, podía llegar a tener semejante encanto.
Andrew Brandous
Caricaturas tan desquiciadas como bonitas. Hasta me hicieron acordar a Ren & Stimpy. (vía)
Mojo Collages Dadaist 1989
¿Quién dijo que Dada había muerto? (vía)
M. Hutter
Raro, muy raro lo de este señor cuyas habilidades en photoshop no escasean. (vía)
Draft en acción
Tómense cinco minutos y observen eso… (vía)
Ninguna mujer fue puesta en la lista oficial de miembros del movimiento surrealista. Los surrealistas pensaban en la mujer como una mediadora entre la naturaleza y el subconsciente, una femme-enfant, una musa, y un objeto de los deseos de los hombres. El concepto de la mujer objetivado por las necesidades de los hombres estaba en conflicto directamente con la necesidad (subjetiva) de mujeres individuales a expresarse libremente. Escritoras y artistas que escogían a trabajar entre el marco de los principios surrealistas encontraban contradicciones inherentes a estos principios (Caws et. al 1-3).
En la comienza de la época surrealista había muchas encarnaciones del papel de la mujer. Había un lugar para mujeres en el movimiento como amantes, amigas, y participantes en el proceso creativo. Por lo general, los estudios críticos han tenido la tendencia a desatender las contribuciones de las mujeres en el movimiento surrealista. Fuente
Ninguna mujer fue puesta en la lista oficial de miembros del movimiento surrealista.
Basta con tomar cualquier libro, enciclopedia o cualquier artículo de la web que trate sobre el surrealismo y comprobar fehacientemente que la mujer, incluso habiendo teniendo roles protagónicos dentro del movimiento, ha quedado relegada al ocultamiento (tranquilamente ese mismo enunciado podría ser extensible a cuanto movimiento y profesión se les ocurra).
Una de ellas es la pintora Remedios Varo, quien se unió al movimiento en 1935. Afortunadamente, en la web hay bastante data acerca de ella, y absurdita ya se ha tomado el trabajo de reunir varios enlaces en el weblog colectivo de Mujeres a bordo, desde donde podrán ampliar la data y contemplar sus obras.
Otra figura femenina que tampoco pasó desapercibida fue Lucy Schwob, más conocida por el pseudónimo de Claude Cahun. Pasó a integrar el movimiento surrealista también en los años 30’s, donde se desenvolvió principalmente como fotógrafa, escritora y activista política. Lesbiana declarada, Cahun se ocupó dentro del movimiento a la sexualización de los discursos con el fin de quebrar su universalidad de manera radical, ya sea a través de sus escritos o de sus audaces autorretratos.
“El surrealismo ahondó en el paralelismo entre mujeres, maniquíes y muñecas. Los surrealistas veían a la mujer como una mediadora entre la naturaleza y el subconsciente, musa y objeto de deseo. Sentían la misma fascinación fetichista que los artistas clásicos por las estatuas. Este concepto de la mujer estaba en conflicto con la necesidad de expresarse libremente de las escritoras y artistas que escogían trabajar en el marco de los principios surrealistas” - Juan Montilla
Demás está decir que Bretón terminó expulsando a Cahun del movimiento. Y es que, al parecer, además de ser un caprichoso mandamás preocupado por mantener a su movimiento bien ordenado -purificando sus filas sistemáticamente de quienes se atrevían a contradecirlo-, además de todo eso, André era un sexista de primera línea. Y en cuanto a su dolorosa traición contra Artaud luego de su internación, mejor ni hablar. Quizás en un post venidero.
Agradecimientos a absurdita y a Estrella distante por aportar los datos para que este post exista. Amén.
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. Si no tienes ni puta idea de qué se trata todo eso, te recomiendo leer un par de artículos que marcarán un antes y un después en tu maravillosa ciberexistencia.
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